The Gallery
Masterpieces
浏览艺术史上的经典名画,从文艺复兴到现代主义。
Column 01
The Permanent Collection
共 119 幅 · 第 1 / 5 页
为壁画《安吉亚里战役》所作的战士头像习作,捕捉了战争中人物的愤怒与紧张表情,是达·芬奇表现力素描的代表作。
Study for the Head of a Soldier in the Battle of Anghiari
列奥纳多·达·芬奇 · 1504
与前一习作配套,描绘两位战士在激烈战斗中的表情对比,展现了达·芬奇对极端情绪表现的探索。
Study of Two Warriors Heads for the Battle of Anghiari
《雅典学院》是拉斐尔在梵蒂冈签字厅创作的壁画杰作,也是文艺复兴人文主义精神的最高视觉呈现。在宏伟的古典建筑背景下,古希腊的哲学家、科学家和数学家们聚集一堂——柏拉图手指天空代表理念世界,亚里士多德手掌向下指向经验世界。 拉斐尔巧妙地将许多同时代人的面容赋予古代哲人:柏拉图用了达·芬奇的形象,赫拉克利特用了米开朗基罗的面貌,而拉斐尔本人也出现在画面右侧。这幅画体现了文艺复兴对古典文化的继承与超越。
The School of Athens
拉斐尔 · 1511
《荷拉斯兄弟之誓》是新古典主义的宣言。画面描绘了罗马传说中的一幕——荷拉斯家族的三兄弟向父亲宣誓,将为罗马与阿尔巴隆加的战争献出生命。构图如古希腊浮雕般清晰:三兄弟的手臂汇聚于父亲手中的剑,形成画面的焦点。 画面右侧,三兄弟的姐妹和妻子悲痛欲绝——她们中的一人已许配给敌方家族。大卫通过刚毅的男性与柔弱的女性对比,将国家责任与个人情感的冲突表现得淋漓尽致。这幅画创作于法国大革命前夕,充满了政治隐喻。
Oath of the Horatii
雅克-路易·大卫 · 1784
《自由引导人民》是浪漫主义的巅峰之作,也是世界艺术中最著名的政治画作之一。它描绘了1830年法国七月革命的场景——自由女神化身为一位半裸的女性,手持三色旗和步枪,引领各阶层人民跨过街垒和尸体向前冲锋。 德拉克洛瓦将真实与象征完美融合:工人、学生、流浪儿(后来成为雨果《悲惨世界》中伽弗洛什的原型)代表了真实的社会阶层,而自由女神则是共和国的象征。画面中奔放的笔触、翻滚的硝烟和对比强烈的色彩,充满了浪漫主义的激情。
Liberty Leading the People
欧仁·德拉克洛瓦 · 1830
《格尔尼卡》是20世纪最重要的反战艺术作品。1937年,纳粹德国轰炸了西班牙巴斯克地区的小镇格尔尼卡,造成大量平民伤亡。毕加索以巨大的画幅、纯净的黑白灰色调,描绘了轰炸后的恐怖场景——尖叫的马匹、怀抱死婴的母亲、燃烧的建筑、肢解的人体。 毕加索运用了立体主义和超现实主义的语言,将破碎的形体和象征性的形象——公牛(代表暴力和黑暗)、马(代表无辜的人民)、灯(代表希望或真相)——编织成一幅纪念碑式的哀歌。这幅画是毕加索政治介入艺术的巅峰,至今仍是反战运动的有力象征。
Guernica
巴勃罗·毕加索 · 1937
保罗.委罗内塞
桑德罗·波提切利
乔瓦尼·巴蒂斯塔·提埃波罗
卡西米尔·马列维奇
保罗·高更
The Battle of Navarino
伊凡·康斯坦丁诺维奇·艾瓦佐夫斯基
The Battle of Navarino 2
The Battle of Navarino 3
The Battle of Navarino (study) 5
埃贡·席勒